Создатели сериала

Warner Brothers Entertainment, Inc. или просто Warner Brothers - американская компания, один из крупнейших концернов по производству фильмов и телесериалов. В настоящее время это филиал группы компаний Time Warner с офисом в Калифорнии (США). Warner Bros. включает несколько дочерних компаний, среди которых Warner Bros. Studios, Warner Bros. Pictures, Warner Bros. Television, Warner Bros. Animation, Warner Home Video, DC Comics и The CW Television Network.

Компания названа в честь четырех братьев Уорнеров (Гарри Уорнера (1881-1958), Альберт Уорнера (1883-1967), Сэм Уорнера (1887-1927) и Джек Уорнера (1892-1978)), эмигрировавших из Польши в США. Три старших брата стали заниматься киноиндустрией еще в 1903 году, демонстрируя фильмы для горных рабочих в Пенсильвании и Огайо. В том же году в Нью Кастл (Пенсильвания) они открыли свой первый кинотеатр, «Каскад».

В 1904 братья основали компанию Duquesne Amusement & Supply Company (ставшую предшественником Warner Bros.), которая занималась распространением фильмов. В течении нескольких лет территория, на которой работала их компания, расширилась и включила в себя четыре штата.

К началу Первой мировой войны братья начали заниматься производством собственных фильмов и в 1918 открыли студию Warner Bros. Studio, расположившуюся на Бульваре Заката в Голливуде. Сэм и Джек Уорнеры занимались производством картин, в то время как Гарри и Альберт занимались финансами в Нью-Йорке. В 1923 они формально объединились в корпорацию Warner Bros. Pictures, Inc. Компания процветала, что позволило братьям в 1924 получить ссуду на Уолл Стрит. На эти средства была приобретена компания Vitagraph Company, имевшая общенациональную дистрибьюторскую сеть, а также куплены несколько радиостанций и построены новые театры.

По настоянию Сэма Уорнера компания начала активно развивать кинематограф со звуком и с 1926 года начала производить фильмы со звуком и звуковыми эффектами. В 1927 был выпущен фильм «Джазовый певец» (англ. Jazz Singer) с диалогами. Фильм стал настоящей сенсацией и положил начало эре «говорящих картин». Сами братья не присутствовали на премьере из-за смерти Сэма. В 1928 компания приобрела одну из крупнейших сетей кинотеатров - Stanley Company. Чуть позже, в 1929, братья приобрели своего главного конкурента - First National Pictures. Суд разрешил объединить обе компании под маркой Warner при условии, что до 1938-го братья будут выпускать по несколько фильмов в год под маркой First National Pictures.

В 1928 братья выпустили на экраны картину «Огни Нью-Йорка» (англ. Lights of New York) с полноценной звуковой дорожкой. С этого момента вся киноиндустрия окончательно перешла на фильмы со звуком. К концу 1929 все крупные киностудии выпускали только «звуковые» фильмы.

В 1929 Warner Bros. выпустили фильм «On with the Show», ставший первой полноцветной картиной. Вторая же цветная картина - «Золотые копи Бродвея» (англ. Gold Diggers of Broadway) стала настолько популярной, что демонстрировалась в кинотеатрах на протяжении десяти лет. Началась эпоха цветного кино.

В период с 1929 по 1931 Уорнеры выпустили множество цветных фильмов («Салли», «Яркие огни», «Песня пламени», «Песня Запада», «Под луной штата Техас» и др.). Большинство из этих фильмов были мюзиклами, но в конечном счете они сильно надоели зрителям и студия ушла из этого жанра.

Под руководством Даррила Занука в 1930-х студия прославилась своими гангстерскими фильмами, а затем и мелодрамами. Около 1934 у компании возникли проблемы с цензурой, поэтому она переключилась на съемки исторических картин.

В 1930-х годах было создана независимая компания Warner’s cartoon, занимавшаяся под руководством Леона Шлесингера созданием мультфильмов. Первыми работами студии стали анимации для Schlesinger. В 1931 году была создана новая серия мультфильмов — Merrie Melodies — юмористических зарисовок с джазовым саундтреком. В 1933 на студию пришли новые художники (Джек Кинг, Фриз Фрилинг и др.), трудами которых на экранах появился знаменитый Бадди (англ. Buddy). Студия приобрела узнаваемый стиль, сделавший ее работы очень популярными. Среди них — кролик Багз Банни и Даффи Дак.

В годы Второй Мировой Войны студия очень разбогатела благодаря возросшему спросу на кинофильмы. В эти годы компания открыла множество актеров, ставших знаменитостями (Джоан Кроуфорд, Дорис Дэй и др.).

5 января 1948 года Warner Bros. выпустила первую цветную кинохронику, посвященную Турниру Парада Роз.

В 1948 Верховный Суд США, рассматривая антимонопольные споры, вынес решения, заставившее Warner Bros. и еще четыре крупнейшие кинокомпании страны отделить кинопроизводство от принадлежащих им сетей кинотеатров. Без возможности широкого проката отпала необходимость производства 30 картин в год, поэтому братья начали сворачивать свое производство и в конечном итоге продали компанию банковскому синдикату. В 1956 Гарри и Альберт Уорнеры узнали, что их брат, Джек, был главным инвестором в этом синдикате. Это привело к глубокой ссоре и с тех пор братья более не общались. Однако сам Джек подошел к дальнейшей судьбе компании очень ответственно.

Некоторое время компания занималась адаптацией популярных пьес, а также весьма неплохо проявила себя в создании телевизионных сериалов («Индивидуалист» и др.). В 1958 начала свою работу звукозаписывающая компания Warner Bros. Records, но производство кинофильмов в то время находилось в упадке. В 1967 году Джек Уорнер решил отойти от дел и продал Warener Bros. Канадской компании Seven Arts Productions - за 78 миллионов долларов. Студия была переименована в «Warner Bros.-Seven Arts».

Двумя годами позже студия вновь была продана, на этот раз - компании Kinney National Company (за наличные деньги и долю акций) и ее новым руководителем стал Тэд Эшли. Сама студия была вновь переименована в Warner Bros. Pictures.

1970-80-е годы оказались не самыми удачными для всех кинокомпаний, но новое руководство студии успешно преодолело их сделав ставку на работу со «звёздами» (Пол Ньюман, Роберт Редфорд, Барбара Стрейзанд, Джон Уэйн, Клинт Иствуд и др.). Владелец студии, Kinney National Company, постепенно отказался от других сфер бизнеса (стоянки, похоронные агентства) и сменила название на Warner Communications. В 1976 эта компания приобрела производителя компьютерных игр Atari, а позже — сеть тематических парков «Семь флагов» (англ. Six Flags theme parks). К удивлению многих, преуспевающая Warner Communications в 1989 году слилась с компанией «Time, Inc.», образовав компанию «Time Warner».

В 1995 году компания, ориентируясь на подростковую аудиторию, запустила свою телевизионную сеть - WB Network. Этот канал демонстрировал популярнейшие в США сериалы («Седьмые небеса», «Смоллвиль» и др.).

В 2001 компанию «Time Warner Inc» покупает корпорация «AOL», меняя навание нового подразделения на «AOL Time Warner Inc.». Однако из-за резкого снижения доходов, в 2002 слово «AOL» из названия компании вновь исчезает.

В 2006 году Warner и корпорация CBS приняли решение закрыть свои телевизионные сети и создать новую - CW Television Network.

Источник: Wikipedia

Эрик Крипке родился 24 апреля 1974 года в городе Толедо, штат Огайо, США.

Окончив в 1996 году Школу кино и телевидения при Университете Южной Калифорнии, в 1997 году Крипке написал сценарии к двум комедийным короткометражкам — «Битва полов» и «Искренне преданный». Фильм «Искренне преданный» принес Крипке номинацию на премию Short Film Award в 1997 году, а в 1998 на Audience Award этому фильму была присуждена премия как Лучшему короткометражному фильму.

Сeриал "Тарзан", вышедший в 2003 году на канале CW, автором сценария которого выступил Эрик Крипке не продержался в эфире дольше 8 эпизодов. Но неудачи не страшили Эрика, и в 2005 году он написал сценарий для фильма ужасов "Бугимен", и в том же году задумал и воплотил в жизнь сериал "Сверхъестественное", автором и продюсером которого он является и поныне.

Бен Эдлунд родился в городе Пемброк, штата Массачусетс. В настоящее время проживат в городе Норфолк, того же штата.

В 1988 году Бен Эдлунд выпустил книгу комиксов, которая стала для него входным билетом в мир фанов комиксов и анимационных фильмов. Это была история о необычном борце с преступностью - двухметровом синем паукообразном весом полтораста килограмм, и ростом два с гаком метра, и называлась она - «Тик». Своего персонажа Бен придумал, когда ещё был школьником. Оригинальную серию комиксов, нарисованную и написанную Беном опубликовала компания «Комиксы Новой Англии», эта серия состояла всего из двенадцати выпусков, но стала довольно популярной в узких кругах андеграунда мира комиксов. Бен не теряет надежды выпустить тринадцатый журнал, но нынче у него и без этого хватает забот.

В 1994 году Бен, совместно со студией Фокс, начал работу над выпуском анимационного сериала по своему комиксу - «Тик-герой». Мультфильм достаточно точно воспроизводил характер необычного персонажа и спустя некоторое время, стал культовым. Шоу продержалось всего лишь три сезона, потому что стало потихоньку скатываться в чисто детский сериал. Частенько юмор в сериале предназначался для более взрослой аудитории, и попытки угодить вкусам детей душили творческую мысль. Однако, кинокомпании были интересны только продажи и прибыли, ее представителей мало интересовала художественная ценность сериала. И через какое-то время было принято решение, что «Тик» должен быть адресован исключительно детям. На счастье, права на сериал перекупила другая компания - «Камеди Централ» и некоторое время шоу выходило под их эгидой. А тем временем сериал становился все более популярным в кругах фанов.

В 2000 году Бен начал работать над третьей инкарнацией «Тика» — теперь это было телевизионное шоу с живыми актёрами. Шоу было весьма перспективным, потому что ему оказал поддержку Барри Зонненфельд (режиссёр «Семейки Аддамс» и «Людей в чёрном»). Воплотить в жизнь образ большого синего представителя правосудия пригласили талантливого актера - Патрика Варбертона (известного зрителям по роли Дэвида Падди в сериале «Сейнфелд»). И, хотя, выход пилота откладывали почти целый год, «Тик», наконец, вышел в эфир. Но шоу не продержалось дольше восьми эпизодов, его погубило плохое анонсирование, а кроме, того из-за неправильно рассчитанного времени выхода в эфир, сериалу пришлось конкурировать с такими монстрами как «Must See TV» канала NBC и «Survivor» канала CBS. Вот так уже во второй раз кинокомпания Фокс провалила начинание Бена.

Осенью 2002 года Бен выступил в качестве продюсера и сценариста в сериале Джосса Уедона «Светлячок». До этого им уже доводилось работать вместе над сценарием фильма «Титан: После гибели Земли». Сериал «Светлячок» был новаторским космическим вестерном с весьма необычными персонажами и лихо закрученным сюжетом, как и все остальные проекты Джосса Уедона, он успел стать культовым. К несчастью, и это шоу отменили после выхода всего 15-ти серий (включая пилот). В эфир успела выйти лишь две серии, снятые по сценарию Бена - «Город Джейна» и «Мусор». Сомнений быть не может, «Светлячок», конечно же, тоже выходил на канале Фокс, но мы уже достаточно его упрекали.

Бен написал сценарии для двух эпизодов сериала «Пойнт Плезант» (2005), трех эпизодов «Братьев Вентура» (2003-2004), двух эпизодов «Ангела» (1999-2004), «Манхэттена от А до Я» (1997).

А с 2006 года, под чутким руководством Эрика Крипке, Бен приступил к работе над сериалом «Сверхъестественное», где выступил в роли сопродюсера и автора сценария. Перу Бена принадлежат семь вышедших в эфир серий «Саймон говорит», «Ночной оборотень», «Голливудский Вавилон», «Непруха в Блэк Роке», «Охота на ведьм», «Укротители духов», «Ужастики».

Джозеф МакДжинти Николь (aka МакДжи) - режиссер, карьера которого началась с музыкальных видеоклипов (из наиболее известных его работ клипы для таких групп, как Sugar Ray и Smash Mouth). Получив диплом психолога в Калифорнийском университете, МакДжи делал первые шаги в музыкальном бизнесе как фотограф, снимая местные группы и музыкантов, с которыми он дружил. В роли кинорежиссера МакДжи дебютировал более чем удачно: в 2000 году кассовые сборы за его первый фильм «Ангелы Чарли» составили $ 245 000 000.

Создав G Recordings, он заполучил группу, которая в будущем стала известна под названием Sugar Ray, и продолжил сотрудничество с этой группой как продюсер, автор песен и режиссер видео после того, как они подписали контракт с крупной звукозаписывающей компанией. Благодаря особенному профессиональному стилю, МакДжи быстро приобрел известность в мире шоу-бизнеса, что позволило ему работать с многими калифорнийскими рок-группами. Он привнес неповторимую жизнерадостность и множество ярких красок в их творчество, помогая порой смягчить имидж тяжеловесов вроде Korn, Cypress Hill и Mase. Из списка его клипов можно составить сборник вездесущих летних хитов: "Fly" и"Every Morning" группы Sugar Ray (в написании которых он тоже участвовал), "The Way" группы Fastball, "Walkin' On the Sun" и "All Star" группы Smash Mouth, "Pretty Fly (For a White Guy)" и "Why Don't You Get a Job" группы The Offspring.

Справедливо будет отметить, что бешеный успех этих песен обеспечил видеоряд: поразительный, но не шокирующий, насыщенный и проникнутый оптимизмом. Результатом стали постоянные эфиры на MTV. Вскоре МакДжи доказал, что может помочь продавать не только музыкальные альбомы, но и другую продукцию – он снял рекламные ролики таких компаний, как Major League Baseball, Coca-Cola и GAP. Для популярной сети магазинов одежды GAP он снял незабвенный ролик с одетыми в хаки танцорами, отплясывающими под кавер-версию хита группы Queen: "Crazy Little Thing Called Love". Этот ролик был признан самым изобретательным из всей серии GAP и в 1999 году получил награду на Лондонском международном кинофестивале. Съемки первого фильма МакДжи тоже начались весьма необычно.

На исполнительницу главной роли, продюсера и одну из самых харизматичных актрис Голливуда Дрю Берримор произвел впечатление его свежий подход к режиссуре. Ей очень понравились его идеи для киноверсии «Ангелов Чарли». Впечатлив студийных шишек своими нестандартными решениями и положительной энергетикой, новоиспеченный режиссер получил шанс дебютировать в кино. Он привнес в фильм нескончаемую энергию и юмор своих видеоклипов. Благодаря этому фильм-комикс вдруг обрел дерзость и намеки на самоиронию, будто его героинями были современные крутые девицы, а не гламурные барышни 70-х.

Не все проходило так гладко, как хотелось бы режиссеру, но даже несмотря на конфликты на съемочной площадке (в первую очередь между Люси Лу и Биллом Мюрреем), в итоге получился прелестный фильм, и хотя он не произвел благоприятного впечатления на критиков и не получил ожидаемых наград, публика отнеслась к нему очень благосклонно. МакДжи планировал заняться еще несколькими проектами, например, поучаствовать в создании «Супермена» с Warner Bros., а также стать одним из продюсеров полицейского сериала «Скоростная полоса», который, однако, долго не протянул. Вновь режиссурой МакДжи занялся лишь в 2003 году, сняв фильм «Ангелы Чарли -2».

МакДжи принимал активное участие в таких телевизионных проектах, как «Однажды в Калифорнии» (“The O.C.”, 2003-2007 продюсер) и другом, непродолжительном сериале «Гора» (“The Mountain”, 2004). Затем он стал продюсером сериала «Сверхъестественное» (“Supernatural” , 2005-…).

Джон Шибан получил степень по английской литературе в Калифорнийском университете Лос-Анджелеса (UCLA). Он также обучался сценарному мастерству в Американском институте кино (American Film Institute), где получал престижную стипендию Мэри Пикфорд.

Шибан присоединился группе сценаристов The X-Files в 1995 году, во время 3 сезона сериала. Его дебютным эпизодом был The Walk, а уже в 4 сезоне Шайбан стал одним из ведущих сценаристов сериала, вместе со своими постоянными соавторами Фрэнком Спотницем и Винсом Гиллиганом написавшим несколько любимых фанатами серий (в частности, Leonard Betts, Memento Mori, Christmas Carol, дилогия Dreamland, Field Trip и др.) За сценарий к Memento Mori Джон Шибан вместе с Крисом Картером, Ф. Спотницем и В. Гиллиганом был номинирован на престижную премию Emmy.

Кроме того, Шибан был сценаристом сериала компании 1013, "Симулятор", а в 2001 году стал одним из создателей и исполнительных продюсеров сериала "Одинокие стрелки".

В настоящий момент Джон Шибан занимается производством триллеров для серии Raw Feed. Первый из них вышел в октябре 2006 года и называется "Стоянка". Шибан был режиссером, сценаристом и продюсером фильма. С осени 2005 года Джон также пишет сценарии и продюсирует популярный мистический сериал "Сверхъестественное".

Кристофер Леннерц родился 2 января 1972 года в небольшом городке северней Бостона, неподалеку от того места, где жил один из его кумиров – знаменитый американский композитор Леонард Бернстейн.

Затем его семья переехала в Истон, штат Пенсильвания, где в возрасте 9 лет мальчик начал учиться музыке. После обучения в средней школе, он отправился в Калифорнию, в музыкальную школу USC Thornton, где учился у таких светил киномузыки, как Элмер Бернстайн, Бадди Бейкер, Кристофер Янг и Дэвид Раскин.

После выпуска, Леннерц начал карьеру профессионального композитора, работал над множеством независимых кинокартин и охватив множество музыкальных и драматических стилей. От джазовых композиций в гангстерской драме Baby Face Nelson (в соавторстве с оскароносным Ф. Мюрреем Абрахамом) – до молодежной комедии Freshmen. Он номинанта Artisan Entertainment фильма Lured Innocence с Денисом Хоппером – до фильма-фаворита фестиваля Арт-Хауса… Леннерц испробовал множество жанров и стилей. Его фильмы номинировались и/или завоевывали награды на таких престижных кинофестивалях, как Sundance, HBO’s Comedy Arts Festival (Торонто) и даже на Каннском кинофестивале.

Работая над музыкой для независимых кинолент, Леннерц попутно пробовал себя и в мире высокобюджетного кино, занимаясь оркестровкой, дирижированием и аранжировкой для таких хитов, как Frailty, Паника, Освободите Вилли II, Книга Джунглей, и 101 Далматинец.

Последние несколько лет Леннертц так же сотрудничает с телевиденьем, пишет музыку для культового сериала канала FOX, Brimstone и для сериала The Strip (Warner Brothers). Его саундтрек к Saint Sinner Клайва Беккета был среди 15 лучших в Cinescape и входил в десятку лучших Film Music Review. Написанная им музыка к игре Medal of Honor: Rising Sun была признана лучшей Interactive Academy Award в 2003 году. Его аранжировка работ Пражского Оркестра Street Signs выиграла Grammy в номинации Вest Latin Rock Аlbum Оf Тhe Уear. В 2006 году он был выдвинут на Emmy в номинации Выдающееся Музыкальное Произведение за работу над музыкой к пилотному эпизоду сериала Supernatural.

К 33 годам он работал более чем над 23 игровыми фильмами, 3 сериалами, его композиции возглавляли хит-парады. Он учился у лучших мастеров; его музыка сопровождала церемонии награждения Emmy и Oscar… В настоящее время он живет и работает в Лос-Анджелесе.

Итак, вот вам вся правда о писательнице Саре Гембл, которая колдует над сценарием для гремучей смеси из драмы, ужасов и комедии под названием «Сверхъестественное» на канале CW.

Ранее она писала сценарий для забавного, остроумного шоу Eyes. Только не говорите, что вы его проморгали! Впрочем, можете заказать его на ДВД вот здесь, это даже к лучшему, так как на нем есть эпизод, так и не вышедший на телевидении – и он, надо сказать, весьма хорош.

До того, как начать писать для телевиденья, Сара принимала участие в конкурсе по написанию сценария для финального эпизода 2-го сезона Project Greenlight. Возможно, даже хорошо, что она не выиграла.

Еще раньше она писала пресс-релизы и биографии для компании звукозаписи. Вы не задумывались, почему мы до сих пор называем их "компании звукозаписи"? Они еще потом удивляются, что детишки успешно пользуются пиратской продукцией, а сами немноооожечко отстали от жизни, эти компании звукозаписи.

Еще раньше она не брезговала грязной работенкой и многое сделала для театра, после чего отправилась в Колумбийский Университет. Там тоже приходилось много чего писать, но денег ей за это не платили, так что работой это не считается.

А еще Сара пишет фантастику и стихи. Но она публиковалась в журналах, о которых вы слыхом не слыхивали и получала награды, о которых вы и понятия не имеете. Однако в последнее время ее работы появляются не только в таких маловразумительных местах, но и в более популярных. Так, ее произведения 2 года подряд включают в серию The Best American Erotica. Ее "Blue Star" вышел в феврале в BAE 2007. "The Clay Man" опубликован в The Best American Erotica 2006. Кстати, эту историю экранизировал Райли Такер для престижного AFI Directing Workshop for Women.

А еще Сара засветилась в короткометражке, показанной на нескольких кинофестивалях.

Сара живет в Лос-Анжелесе, в паре кварталов от пляжа, что было бы замечательно, если б не эти дурацкие пробки. Будете проходить мимо – она рекомендует попробовать махитос вот здесь.